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歌唱的自然美 ——谈鄂西高腔山歌演唱技法在
作者:秩名 发布于:2017-08-18 06:59:54
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歌唱的自然美 ——谈鄂西高腔山歌演唱技法在声乐教学中的运用 冯家慧 武汉音乐学院 ![]() 湖北鄂西地区山高坡陡,地僻人疏,交通不便,历史上这里就是土家人的祖先一一巴人的主要居住地之一。从这种独特的自然环境与民族风情养成了土家人能歌善舞的习惯,形成了以“喊山歌”来传情送信,说古颂今的文化现象。“喊山歌”反映了这里民众的审美观念与生活情趣,并渗透于生活的各个层面,成为当地人民文化生活不可缺少的部分。 为了继承民族优秀文化遗产,我们从本世纪五十年代起,曾多次深入到鄂西地区对高腔山歌进行采风学习挖掘整理,做了大量工作,也取得了一些收获,近年来,我们又多次深入到这个地区对鄂西高腔山歌的演唱技法作专题考察,进行挖掘、研究,并在继承的基础上将其运用于教学之中,以期达到继承传统,推陈出新的目的。 鄂西高腔山歌在历史的长河中形成、发展,流传至今,经久不衰,其演唱技法的科学性是无可置疑的,今天要让鄂西高腔山歌的演唱技法能为中国民族声乐增光添彩,使这朵山歌之花在民族声乐的百花园中开放得更加艳丽夺目。 鄂西高腔山歌大致分为“高腔山歌”、“平腔山歌”、“矮腔山歌” (亦称“低腔山歌”)、“茶山歌”、“放牛山歌”等,高腔山歌在当地山民中有“喊山歌”、“昂颈歌”、“挣颈红”之说,它高亢、嘹亮、悠长、隽秀而深受广大歌手及群众喜爱。 “高腔山歌”与“平腔山歌”在发声上的共同之处都近似说话,说话是其歌唱的基础,稍有不同之处“平腔山歌”与生活中说话相似,而“高腔山歌”则象喊远方人的感觉,统称“喊山歌”喊和“唱”没多大区别,高音叫“喊”,中、低音叫“唱”,俗称高调、平调。“高腔山歌”在声音上多用山歌手们说的“尖音”、“窄音”、“鬼音”、“管子音”、“而平腔歌”、“矮腔山歌”声音上多用“满口音”演唱。“喊”成了“高腔山歌”唱法上的一大特点,歌手们用真声喊唱,也用真声多假声少或者假声多真声少的混合声喊唱,在这高山边远地区喊了千百年,越喊越兴旺,其生存的科学性与优美的特质是客观存在,历代的山歌手们在长期的演唱实践中,经过千锤百炼,积累了极其丰富的演唱经验,这是一笔十分宝贵的财富,有其发掘、研究、运用的价值。近几年我们在学习、研究鄂西“高腔山歌”的演唱技法中,深深体会到它的科学性、实用性,其核心是合乎歌唱原理的自然美。 一、自然的歌唱状态 喊山歌是一种自然歌唱,这种自然歌唱状态却顺应了人的生理机能和发声机能,又符合人的本能和自然,这是艺术歌唱嗓音的基础。一个人有一副好嗓音加上顺其自然的又不违背人的生理机能的严格科学训练,就可在更高的水平上实现自然歌唱,也就是歌唱的高级自然,歌唱家“玛丽·安德森”说过:“歌唱者的声音必须象婴儿发声那样的本能和自然。”鄂西高腔山歌“歌王”李德枝老人(已去世)说:“唱时不想么事,像说话一样,像喊远方人样自然放开唱”。这说明唱歌时,要处于一种自然状态,这些歌手没受过声乐专业的严格训练,是在老歌手的指导下,在实践过程中形成了顺其自然,符合人体生理机能的自然歌唱,他们的声音是那么自如,感情又非常真切,其根本原因不外乎是一个自然。 在教学中,经常发现有些学生盲目地追求“深呼吸,高位置”却违背了自然的歌唱状态,矫揉做作,撑喉,挤喉,僵硬死板地歌唱,这种有意识地自我进行部分肌肉控制,就会导致嗓音失去光彩和生命力,所以教学中首先应启发学生建立一个自然歌唱的心理和良好的歌唱状态。 二、自然的歌唱呼吸 人生来就会呼吸,呼吸时时刻刻伴随着我们,呼吸是歌唱的动力,但不是歌唱唯一的重要的力量。在《卡鲁索的发声方法》一书中指出“呼吸在发声中是个不可缺少的因素,但是它不是发展声音的最重要的力量,相反地,歌唱的功能发展了呼吸器官和它的力量”。“是歌唱发展着呼吸,而不是呼吸发展着歌唱”“是歌唱锻炼了呼吸,而不是呼吸锻炼了歌唱。”歌唱时要在讲话呼吸的基础上发展呼吸,锻炼呼吸,唱前不要有意识地大口吸气,正象山歌手们讲的那样“唱前么事都不想,不要准备吸气,脑子很固定,从小形成的印象自然唱出来,高、低音都行”。“小腹用劲,收腹唱”。唱前不想吸气这一自然状态,可使身体放松,气下沉得到深呼吸,气下声落,喊山歌时可以体会呼气(唱时)两肋向外扩展,横隔膜仍然保持吸气状态感觉,象日常生活中喊远方人那种感觉。用此方法训练学生唱好高音、延长音有较好的效果。 三、自然的歌唱喉头 喉头是吐音、发音、呼吸、表情的控制中心,是通向整体歌唱的要塞。喉头的坚定可使头腔、口腔、胸腔、丹田、上下四点垂直相通相连。 歌手们讲“喊山歌,喉用力,喉用劲,颈子象个棍棍梗起,喊卡音就能喊出来,不喊卡音就喊不出来。”这和美声学派常说“喉头松开、声带闭紧、呼出的气息与声带上面的气流相碰,产生出卡、卡之声”是多么相似。 唱歌前自然吸气后会有一瞬间的停息,而此时,喉头关闭向下挡气,发声时喉头松开,声带卡、卡发声,由喉头控制呼气流量,产生出自然清楚的“音”(喉管音)再经口腔即发出嗓音,用这种嗓音歌唱比较省力,声音结实明亮、动听。 “喊山歌”时喉用力,颈子像个棍棍梗起,梗的内在力量是一股憋劲,这和中国京剧讲的“脑后筋”的憋劲也是那么相似。正因为有一股子憋劲,鄂西高腔山歌才会有“昂颈歌”、“挣颈红”之说,才能够产生出“隔山丢”高亢、嘹亮之声。 教学中抓住适当调节“喊劲”的力度,调整歌唱状态后的“梗劲”就可获得易于控制呼吸、声音唱得高而集中的特有“憋劲”。有的学生唱高音容易出现破音或者声音偏低的现象,如果运用山歌这股特有的憋劲,后颈的梗劲,让学生用喉自然唱出“o.u”母音或者带字加辅音“ho,go,hu,gu”的发声练习,而且多运用弹跳节奏用气支持唱,这样训练可使咽壁坚定性加强,喉头稳定有弹性,气、声配合适度,唱出的声音不会破,音准合适。 四、自然说话的歌唱嗓音 说话和唱歌同一功能,产生于同一机能,同一发声原理。说话的声音是歌唱声音的重要基础,而歌唱的声音则是有音乐节奏的说话,用音乐节奏的各种变化来补充装饰说话。 鄂西高腔山歌中,低声区似说话,高声区似喊叫,说时声带整体振动,闭紧即可出声,喊时声带加强张力,加强呼气的压力,声带变薄、变长,促使声带振幅加强,并通过说话声将歌唱声音推向最高处,因山区山高路远,交通不便,只有喊唱才能隔山应声高亢嚎亮。自然的说话是歌唱的基础,但歌唱不等于说话,歌唱是在说话的基础上进行艺术加工、夸张、美化生活语言,那么这个基础一般指两个方面:一是说话的语言要准确,字头、字腹、字尾交待清楚,古人云:“声各有形,其行惟何?……”五音四呼,严格将字准确。二是说话时喉头的位置就是歌唱的喉头位置,在哪里说话,就在哪里唱歌,高、低音喉头位置不变,不同母音喉位不变,只须进行艺术夸张,在咬字、语感上做文章,在呼吸、共鸣上下功夫。有的歌手讲:“吐词象说话样,注意一点就行。”“唱歌与说话的区别在声调,当高就高,当低就低,唱好节奏、拍子。”“唱低调时往喉上走,唱高调时往喉下走”这不就是我们经常讲的“唱低想高、唱高想低”的口头掸吗? 教学中用讲话的喉位来训练歌唱发声效果很好,在低的喉位上自然讲话(一个元音或一句词)立刻在音高上唱,然后提高说话声的音高,反反复复这样讲讲唱唱地训练,哪怕是C3或C3以上,用说话声的基音带到最高处,将会获得较好的高音,用讲话的一个喉位训练高、低音,喉头稳定,呼吸、共鸣易于调节,真、假声结合较好,音色、声音统一,扩展音域方便,优美的混合声就这样产生出来了。 五、自然地小舌“打花” 歌手们讲“唱颤音时在小舌处做,声音的粗细也在小舌处做,用气做”“唱波音用喉滚,用气滚,感觉口腔内有一团气顶住,气跟声走,声随气行,没有气顶不上去,气顶天堂,从鼻孔出来”。“唱波音用喉滚,用气滚,唱颤音在小舌处做”其关键是小舌,小舌是获得声音高位置的焦点和方向,小舌在鼻咽腔、软腭处,如果有意识地让气流紧贴鼻咽腔,鼻咽腔的顶部是颅骨,鼻咽腔的底部是软腭,气吹小舌,使小舌兴奋上抬,软腭也绷紧了,软腭绷紧就将硬腭伸延,扩大硬腭面声音安放在硬腭处,就能产生金属感的美声,所以气吹小舌成了教学、演唱中的核心术语,由此发展成了五句话,“牙关松开”“下巴放松放下”“舌尖抵下牙舌平放”“下吹声带” (声带咬字挡气产生呼吸的支点)”“上气吹小舌” (声音高位置)。 六、自然的直声,真声,真、假混合声 鄂西高腔山歌用嗓的一大特点是直声,无论是打花、颤音都是先将声音拉直然后稍稍放松,用气滚动出花花和长拖腔,先直后抖,有的学生,气、声配合不平衡,不敢用声带挡气或者挡气之力不够,难于得到呼吸支持,往往用气冲击声带,其结果声音无规则地颤抖,有的至使声带受损病变,如果运用山歌唱法中先拉直声,闭紧声带挡气,声音也有气支持,同时也不会乱抖。 山歌用嗓还有另一大特点,歌手们中,低声大都用真声演唱,高音多用假声,也有少数运用真声多假声少的混合声,歌手们运用的真声相当有魅力和威力。有位歌手讲“他用真声(满口音)和另一位用窄音(假声)的歌手一块儿唱山歌,同样音高,但他的声响能压过窄音歌手。”王福增教授也曾讲过“女声中的真声色彩(成份),最容易使喉头向下挡气的下压力增强,打开咽喉,使咽腔拉长,紧缩,从而使声带闭合更加良好,阻气能力增强,很容易获得声音的极大的穿透力。”要能达到以上效果,只用真声或者光用假声都不能唱好歌,应该是以真声为基础,从胸声开始逐步细心地混入假声,在中声区将真、假声混合好,以真声为基础,高声区多混入假声,但有真声色彩,像京剧的喊嗓练习“i” “a”就是从低到高一音到底,声带和气息支持点的力量不松,上上下下听不出真、假声的痕迹。 鄂西高腔山歌以真声为基础,真声成份多的混合声,是歌手们自然无意识地从低到高很自如地唱出来的,这种唱法的最大特点是喊劲不停,沿着混声迷人的音色,旋律线条轻声讲,大声喊,唱假声时像唱真声,唱真声时像唱假声,唱小声时想着唱大声,唱大声时想着唱小声,唱高音想低,唱低音想高音。教学中用此法,学生很快扩展音域,唱高音也较轻松。 鄂西高腔山歌的演唱,在长期发展中形成的技法特点,有其自身的独特风格与一套科学、完整的方法,充分体现出它的自然美,是我国民族声乐宝库中一颗灿明珠。今大我们进一步挖掘、整理、研究,不单纯为了保存收藏,更重要的是在继承的基础上,分析研究,去伪存真,去粗取精,用现代科学技术手段对其进行剖析、整理,上升成系统化、规范化、科学化的民族声乐理论,让鄂西高腔山歌的演唱技法这朵山歌之花开得更加灿烂夺目,为丰富“中国唱法”并使其早日立于世界之林。 |