乡音的变奏与乡情的交响——歌曲《水乡瑶》的歌词分析及演唱处理
余惠承
(武汉音乐学院声乐系主任 教授)
摘要：
《水乡谣》是一首具有浓郁江汉平原地方音乐特色与方言音调特点的声乐作品。曲作者匡学飞教授在创作过程中，根据音乐发展的内在动力需要，对歌词进行了创造性的调整;以江汉平原的方言音调为依据，对旋律进行了依字行腔的处理。因此，演唱者在演唱这首作品时，既要注意对歌词、旋律的细节处理，同时也要注意对音乐结构的整体把握，从而展示作品的音乐韵味与地方风格。
关键词：《水乡谣》 歌词 编创 方言 音调 演唱 处理
由黎枝作词、匡学飞作曲的《水乡谣》，是一首具有浓郁江汉平原地方音乐特色与方言音调特点的声乐作品。这首乐曲从1984年在《音乐创作》第3期首次发表之后，曲作者匡学飞先生又先后进行多次修汀。尤其是1995年匡学飞教授作为笔者攻读研究生学位课程理论导师之后，根据笔者的声音特点和1996年首届全国大学生文艺汇演活动的要求，对该作品又进行了一系列局部的调整和钢琴伴奏版、管弦乐队伴奏版等形式的创作。1996年5月，本人演唱该作品而获得了首届全国大学生文艺汇演专业组二等奖，同时《水乡谣》也获得了优秀作品奖。1997年4 月，在中国少数民族艺术孔雀杯声乐大赛中，笔者以该作品的演唱，获得了专业组民族唱法二等奖。同年5月，管弦乐伴奏版《水乡谣》在武汉音乐学院编钟音乐厅搬上舞台。1998年4月，笔者在研究生毕业独唱音乐会上，演唱了该作品的钢琴伴奏版。2008年12月，《一首桃花——余惠承民族声乐教学曲目演唱专辑(II)》(CD)由中国唱片广州公司出版，钢琴伴奏版《水乡谣》正式以音像作品的方式公开发行。2009 年6月，包括《水乡谣》等作品在内的《余惠承独唱音乐会》在武汉音乐学院编钟音乐厅举行，音乐会实况由扬子江音像出版社同步出版，管弦乐伴奏版《水乡谣》以DVD的形式向社会推出。[1]
从1995年作为演唱者主体之一介入《水乡谣》表演创作工作以来， 笔者深深感受到了匡学飞教授对艺术的追求、对信念的坚守、对往事的珍爱、对美好的向往。①不过，鉴于篇幅的限制，本文不拟对《水乡谣》的修订过程进行历史记录，也不拟对歌曲作品进行音乐分析、审美内涵研究，而只是从歌词编创、旋律方言音调特点的分析等角度入手，结合本人十余年的演唱实践，探讨这首歌曲的演唱处理方法。②
湖北的江汉大平原，素有“鱼米之乡”之称。湖多水多、天水相连，一眼望不到边际。生活在这里的人民，勤劳、善良、柔情、大方。词作家黎枝先生创作的《水乡谣》用两段歌词，生动描绘了该地区人民的劳作生活情景，歌颂了社会主义新农村“五业兴旺、五谷丰登、爱情丰收”的喜悦。
在歌曲创作过程中，曲作家匡学飞教授对歌词进行了局部加花、简化、拆散、重组等涅式的调整，使音乐的发展具备了极大的内在张力和艺术感染力。下面按照歌曲旋律的进行过程，将歌词列示如下：
A：
金灿灿的大堤啊绿茵茵的柳啊，
清粼粼的湖水像美酒啊。
鱼儿滩头跳啊荷花点头笑啊。
云霞铺彩浆开路啊，
撒下大网王春秋啊。
网春秋啊，网春秋。
B:
哎!
大堤金灿灿哪岸柳绿茵茵，
鱼儿滩头跳啊湖水清粼粼。
鱼儿丰收，歌儿也丰收啊，
歌儿也丰收。
A：
红殷殷的菱角，白生生的藕啊，
黄亮亮的稻穗像金哪钩啊，
家家户户编芦席啊，船儿采香莲哪，
水乡小伙真憨厚啊，
水乡姑娘多温柔。
多温柔啊，多温柔。
B：
哎!
菱角红殷殷的莲藕白生生，
稻穗黄亮亮啊船儿采香莲。
五业丰收，爱情也丰收啊，
爱情也丰收。
B'：
菱角红殷殷的莲藕白生生，
稻穗黄亮亮啊船儿采香莲。
五业丰收，爱情也丰收啊，
也丰收啊。
一
金灿灿的大堤，绿茵茵的柳， 清粼粼的湖水像美酒。
鱼儿滩头跳，
荷花笑点头，
云霞铺彩浆开路，
撒下大网网春秋。
哎!
鱼儿丰收，歌儿也丰收。
二
红殷殷的菱角，白生生的藕， 黄亮亮的稻穗像金钩。
家家编芦席，
船儿采香莲，
水乡小伙真憨厚，
水乡姑娘多温柔。
哎!
五业丰收，爱情也丰收。
黎枝先生的歌词短小精悍、情景交融、赋予诗意，既有水乡劳作的地域性画面感，又有劳动人民生活幸福的情感抒发，既有激发音乐创作灵感的意境，又给予了作曲家和演唱者音乐驰骋的空间。
2008年CD专辑中的钢琴伴奏版《水乡谣》，共52小节，大致可分为三个部分。前两部分为分节歌形式||:AB:||，第三部分以B为主体，只是在结束句上进行变化而构成了全曲的终止部分，使全曲构成了ABABB'，的结构形式。
经过曲作者匡学飞教授调整后的歌词，从音乐及演唱角度而言，至少有如下几个特点十分引人注目：
第一，衬词的加入
除了抒情乐句的歌词"哎"之外，其它句子中间的过渡性衬词有"呀"、"啊"、"哪"三个。总体而言，闭口音韵母的歌词后面使用的是"呀"，开口音韵母后面衬的是"啊"，前鼻音韵母的歌词后衬入的是"哪"。演唱者需要明白，这些衬词的选择是有其语言依据的，是为了演唱时咬宇吐字的顺畅，因此不能自己随意改变。
第二，歌曲句子内部局部歌词的简化与重组
歌曲中B部分的歌词，由曲作者采集于前一部分的五句歌词之中，同时又创造性地给予了颠倒、拼接，从而以其密集、紧凑的结构，打破了原有歌词结构的平衡，为音乐的发展形成了内在的文学动力。
第三，整体歌词的有机扩充与逻辑平衡
作为文学形式的两段歌词，每六句，较为方整。曲作者根据旋律发展的需要，以其前五句歌词的重复性变化构成一个完整的音乐段落(A)，然后，通过一个感叹词"哎"及相应的婉转起伏抒情性乐句，引入歌曲的第二部分(B)， 同时用上述重组的密集歌词及相应的旋律形成推动力，构成音乐上亟待解决的音响矛盾，然后再以文学形式的第六句歌词构成舒展的旋律，唱出丰收的喜悦，形成全曲的髙潮。
此外，曲作者在歌曲作品中，还专门标注了必须按江汉平原地方语言演唱的字，如“堤”要唱为“tí”、“绿”要唱为“lóu”、“荷”要唱为“húo”、“路”要唱为“ lòu”、“菱角”的“角”要唱为“ ɡǔo”、“白”唱为“ bé”、“芦”唱为“ lóu”。这些方言音调的读音要求，也为歌曲旋律的发展提供了语言逻辑依据，极大地突出了地方风格和乡土气息。
《水乡谣》旋律流畅、舒展，风格甜美、明朗。歌曲以江汉平原方言声调为素材，巧妙地融入地方民歌和花鼓戏音调，同时加入升fa、升do等临时变化音，使调式游移，形成不稳定因素，推动旋律发展。歌曲的钢琴伴奏织体以分解和弦和柱式琶音和弦为主，营造水波荡漾的气氛。前奏响起时，演奏者脑海里应该浮现出一幅水乡美景，要把生活中与之相关联的场景展现在自己的眼前。"表演者的想象越丰富，他的音乐作品的内涵及声音与表现对象之间的关系的体验就越清晰。听众从他的表演中所感受到的情感与意境也就越鲜明。[2]
第一部分(A)为前24小节，两段歌词均由五个句子构成。
在演唱第一段歌词的第一句时，要怀着喜悦的心情，将声音向前唱，用甜美、明亮的音色。依照江汉平原方言音调的特点，"金灿灿的大堤绿茵茵的柳"的旋律均作切分音节奏，因此演唱时，重音一定要做后移，以形成特定的韵律。"柳啊"作渐强处理。
"鱼儿滩头跳"中的"跳啊"，要用说话的语调，唱成前断后连。"撒下大网网春秋"这一句的旋律均在高声区，演唱者要松开喉咽控，声音竖起来，上挂下叹、使歌唱管道通畅。
第21至24小节，歌词两次重复"网春秋"。第一次处理成弱唱， 第二次强唱至"秋"字后再渐弱。
演唱第一部分第二段歌词时，在情绪处理与第一段歌词大致相同的情况下，从歌词的方言音调角度，有一个现象需要演唱者特别注意：曲作者在第6小节对"红殷殷的菱角"，在第9至16小节对"黄亮亮的稻穗呀像金哪钩啊，家家编芦席呀船儿采香莲哪，水乡小伙真憨厚"和第19 小节至21小节对"多温柔"，采取附加行谱的形式，对歌曲的旋律略有变异地进行了调整。其原因正在于曲作者对歌词每个字方言音调的认真研究与细微差异性反映，因此，表演者必须严格按照乐谱所标示的旋律进行演唱，否则不仅失去了特有韵味与风格，而且也将损伤曲作者的审美追究。
歌曲的第二部分(B)共15小节，从第25小节开始到第39小节结束。在前文分析歌词特点时，已经阐述了该部分作为全曲的转折与高潮，所具有的内在动力。从音乐角度来看，该部分与第一部分相对比，其特点也十分明显。
第25至30小节的两个乐句由衬词"哎"组成，如果说在第一部分歌曲旋律上出现的升fa、升do是由于地方语言的需要而做的依字行腔性临时变化的话，那么此处的两个乐句，第一句全部用升fa，第二句全部用还原fa，则是曲作者有目的的精心设计。fa的变化，使旋律出现调式的交替对比，为音乐进入再次的转折提供了必要的铺垫与准备。对这一过渡旋律，要将第一句唱得高亢明亮、第二句唱得柔美委婉，音量上虽有控制，但气息一定要流动，高音的演唱要积极抬起上颚，咬字清晰趣确，避免将母音因延长而唱变形。
紧接着的第31至32小节是两句非常密集的歌词：“大堤金灿灿哪岸柳绿茵茵，鱼儿跳滩头啊湖水清粼粼。”两小节、每小节四拍要演唱二十多个汉字，从旋律发展的角度通过改变节奏打破了既有的平衡，增添了音乐向前发展的动力;从演唱角度而言，—方面字多腔少，要求演唱者必须在咬字吐宇上下功夫，用说话的语气将每一处场交待清楚; 另一方面，此处旋律音调上下起伏，演唱者必须保持气息的稳定，避免将呼吸的支点提高而出现挤压的声音。此外，从情绪控制来说，演唱者要做到胸有成竹、快而不乱，切不可因为节奏的改变和字多腔少的情况而出现拖节奏或抢节奏的现象。
情绪由松到紧、旋律从腔多字少到腔少字多的动力性发展之后，音乐从第33小节到第39小节逐歩进入全曲的阶段性终止，恢复腔多字少、旋律婉转的风格。因此，在33小节至36小节演唱"鱼儿丰收歌儿也丰收"时，要巧妙地利用休止符，将气息下叹，使此前急速的语气舒缓下来，边叹边唱。"歌儿"两个字要控制音量，加入适当的假声、柔美地唱出。在演唱第二部分结束句(37至39小节)重复"歌儿也丰收"五个字的时候，演唱者要发自肺腑地唱出对美好生活的赞美。
与前文所述演唱第一部分第二段歌词时，需要演唱者特别注意的现象一样，在演唱第二部分第二段歌词时，从31小节开始到33小节的前两拍，曲作者也依据歌词的方言音调特点，采取附加行谱的形式，对歌曲的旋律进行了局部调整。而此处又恰恰是歌曲腔少字多的地方，而且还存在旋律大跳与临时变化音出现的情况，因此，建议表演者先放慢速度，严格按照乐谱所标示的音高将旋律唱准、唱熟，以免造成音高有误、节奏错乱、风格走样或气息上提、声音挤压等不良现象。
此外，由于唱完第二部分第二段歌词，音乐将进入第三部分——几乎是第二部分歌词与旋律的原样重复，因此，作为歌曲的段落性高潮，在演唱时一定要稳定呼吸、适当控制情绪，为音乐进入第三部分，也就是全曲的髙潮演唱做好必要的铺垫和预备。
歌曲的第三部分(B')仅13小节，从40小节到全曲结束。其中41 、节至46小节是歌曲第二部分第31至36小节旋律及第二段歌词的原样重复，其后旋律进入结束句，用八度音程大跳和级进下行唱出"也"、"丰"二字之后，再次在高八度音上唱出"收"。其中的八度音程大跳，演唱时气息要稳定、流畅，力求使声音极富穿透力，唱出辉煌的髙音，及其所蕴含的丰收喜悦之情。
总之，匡学飞先生创作的歌曲《水乡谣》，从歌词的处理开始，作者就通过精心的设计，巧妙地赋予了它强大的内在发展动力。歌曲的旋律以江汉平原的方言音调为依据，依字行腔，同时又通过使用变化音形成离调及调式交替的效果，既增强了音乐的内在张力，同时也构成了全曲平稳的段落结构。演唱这首歌曲，需要认真把握每个字的读音和每一旋律变化的方言音调基础，对音乐既需要有局部处理，同时也需要对全曲的演唱有整体的设计，这样才能保I正歌曲演唱的完整性，准确地体现歌曲的韵味及与江汉水乡的地方特色，展现其强烈的艺术感染力。
注释：
① 关于《水乡谣》的音乐分析及对词曲作家创作过程的研究，本人认为是一个较为经典的案例，拟以专题的形式另行展开相关工作。
② 本文所分析的钢琴伴奏版《水乡谣》是1996年的修改版本，其音响制品详见《一首桃花——中国民族声乐教学曲目演唱专辑(II )》。需要说明的是，该版本与《声乐教学曲库/中国作品第7卷》所收录版本并非完全相同。
参考文献：
[1]余惠承.一首桃花一一中国民族声乐教学曲目演唱专辑(II ).[C].广州：中国唱片广州公司,2008.
[2]张前，王次炤.音乐美学基础[M]，北京：人民音乐出版社,1992：205.
其它参考文献:
[1]乔建中.中国民歌赏析指南[M].上海：上海音乐出版社，2002.
[2]许讲真.歌唱语言艺术[M].大连：大连出版社，1992.
[3]杨曙光.中西多种风格演唱研究与教学曲选[M].北京：人民音乐出版社，2007.
[4]储声虹，徐朗，余笃刚.声乐教学曲库，中国作品第7卷[C]北京：人民音乐出版社，2003.
